Analogie pour un graphisme poétique, cas de la Guadeloupe

    Leveneur, Cynthia (2020)
Mémoire
Non consultable
    • Analogie pour un graphisme poétique, cas de la Guadeloupe
    • 24 septembre 2020
    • Graphisme
    • poétique
    • poésie
    • analogie
    • Guadeloupe
    • L’analogie qui est pour moi un outil de création
      indispensable dans ma pratique m’a amené à
      questionner la notion de poésie et son rapport
      à l’image pour déterminer comment et pourquoi
      l’appliquer dans le graphisme. Ce mémoire
      analyse dans sa globalité la «poïétique poétique»
      c’est-à-dire le processus de création pour parvenir
      à une «oeuvre poétique», plus précisément ici
      à un «graphisme poétique». La première partie
      questionne le rôle du graphiste et sa façon d’aborder
      le «terrain», qui sera la première étape pour
      une pensée poétique. La seconde explore, par
      les mouvements artistiques comme le dadaïsme
      ou encore le surréalisme et par ma pratique personnelle
      comment construire une pensée poétique
      pour qu’elle devienne image poétique de
      façon à la rendreaccessible, lisible par un spectateur.
      Le spectateur a un rôle dans le processus
      poétique puisqu’il interprétera l’image poétique.
      Ce qui nous mène enfin à la dernière partie qui
      met en évidence la différence entre spectateur
      et consommateur et oppose donc poésie et
      graphisme-marketing. La différence est la liberté
      qui caractérise la poésie à laquelle l’artiste et à la
      fois le spectateur ont accès dans leur interprétation
      du monde en refusant les codes établis, or
      dans le cadre du marketing, les codes sont des
      contraintes pour le graphiste et le consommateur.
      Cependant, quelques caractéristiques de la poésie
      correspondent au marketing, la poésie serait-elle
      une solution pour un marketing décomplexé ?
    • The analogy, which for me is an essential creative
      tool in my practice, has led me to question the
      notion of poetry and its relationship to the image
      to determine how and why to apply it in graphics
      design.This thesis analyzes «poetic poetry» as a
      whole, that is to say the process of creation to
      achieve a «poetic work», more precisely here a
      «poetic graphic». The first part questions the role
      of the graphic designer and his way of approaching
      the «field», which will be the first step for
      a poetic thought.The second explores, through
      artistic movements such as Dadaism or even Surrealism
      and through my personal practice, how
      to construct a poetic thought so that it becomes
      a poetic image so as to make it accessible, readable
      by a spectator. The viewer has a role in the
      poetic process since he will interpret the poetic
      image. Which finally leads us to the last part
      which highlights the difference between spectator
      and consumer and therefore opposes poetry
      and graphic design-marketing. The difference is
      the freedom that characterizes poetry to which
      the artist and both the spectator have access in
      their interpretation of the world by rejecting established
      codes, or in the context of marketing, codes
      are constraints for the graphic designer and
      the consumer. However, a few characteristics of
      poetry correspond to marketing, could poetry be
      a solution for uninhibited marketing?

Citation bibliographique

Leveneur, Cynthia (2020), Analogie pour un graphisme poétique, cas de la Guadeloupe [Mémoire]