Le noir scénographique, un modèle d’interaction entre conception et réception théâtrale

    Fages, Léa (2022)
Mémoire
Accès restreint
    • Le noir scénographique, un modèle d’interaction entre conception et réception théâtrale
    • 23 juin 2022
    • Design d'espace
    • Scénographie
    • Théâtre
    • Space design
    • Scenography
    • Théâtre
    • Le noir, comme composant ou absence de lumière, est un modèle d’interactivité entre le spectateur et la création. C’est en tant que spectatrice de théâtre, depuis de nombreuses années, que j’ai acquis des connaissances et une compréhension de la création scénique. L’existence d’un noir scénographique questionne et comporte des qualités artistiques et techniques. Le noir permet au spectateur de s’échapper de sa propre réalité afin de contempler une fiction et de rentrer, de s’immerger, dans une histoire, afin de créer un écho, de toucher l’imaginaire et de réveiller des sensations.
      Le travail de la lumière permet de donner vie à un corps : elle prolonge notre regard sur le mouvement et propose avec minimalisme et radicalité la perception essentielle de l’émotion dégagée par l’action. Ma réflexion s’est développée en me positionnant comme scénographe et conceptrice lumière. Le scénographe crée en structurant et en donnant des fonctionnalités aux différents types de noir qui existent dans la création. Le concepteur lumière détient une palette de possibilités et fabrique avec le noir, comme un composant de l’espace scénique. Le noir s’apparente à des qualités de matière, qu’il soit un matériau ou une absence de lumière. Le noir conçu, travaillé, composé, fabriqué offre un noir perçu, évocateur, ressenti et sensible.

Citation bibliographique

Fages, Léa (2022), Le noir scénographique, un modèle d’interaction entre conception et réception théâtrale [Mémoire]