L'Egypte antique, source d'inspiration de la création joaillière en France dans les années 1920

    Moner, Léa (2023)
Mémoire
Accès restreint
    • L'Egypte antique, source d'inspiration de la création joaillière en France dans les années 1920
    • 26 juin 2023
    • Egypte antique
    • Joaillerie
    • Égyptomanie
    • Toutankhamon
    • Art Déco
    • Année 1920
    • Ancient Egypt
    • Jewelry
    • Egyptomania
    • Tutankhamun
    • Art Deco
    • 1920s
    • En novembre 2022 a été célébré les 100 ans de la découverte de la tombe de Toutankhamon. En relation avec cet évènement il semble intéressant d’étudier l’antiquité égyptienne en tant que source d’inspiration de la création joaillière en France dans les années 1920. Il s’agit d’analyser la manière dont l’Égypte Antique se manifeste dans les symboles, les thématiques, les matériaux et les techniques du bijou néo-égyptien. S’intéresser à la création joaillière s’est d’abord étudier le bijou mais aussi les dessins, les gouaches et les croquis des joailliers ainsi que les modes de connaissance du modèle égyptien (voyages, collections
      publiques, antiquaires). S’il s’agit d’un phénomène européen, ces recherches se bornent exclusivement à la production des maisons françaises : Cartier, Van Cleef and Arpels, Chaumet, Boucheron, Lacloche, et Suzanne Belperron.

      Ainsi, une première réflexion autour de l’égyptomanie a amené à se poser deux questions principales : dans quelle mesure le retour en vogue de l’égyptomanie au début des années 1920 inspire-il les créateurs joailliers ? Et quels déploiements de nouveautés les pièces créées apportent-elles à l’histoire de la joaillerie ?

      Ce mémoire, fruit de deux années de recherches en Master, est structuré en trois parties. La première partie s’intéresse de manière préliminaire au retour de l’égyptomanie au XXe siècle. Elle a pour ambition de montrer que loin d’être anecdotique, l’égyptomanie est un phénomène permanent. La deuxième partie est consacrée à l’étude de la production joaillière égyptisante des années 1920. L’étude de la production égyptisante dans les années 1920 s’analyse selon trois axes. D’abord, ce goût affirmé pour les motifs de l’Égypte antique s’observe à la fois chez les joailliers auxquels la maison Cartier se démarque et chez la clientèle qui favorise le marché du style « renaissance égyptienne ». Ensuite, la production égyptisante des années 1920 se décline en différents types de bijoux (broche, collier, bracelet bandeau, bague, pendants d’oreille, nécessaire et autres accessoires) qui se détachent de la fonction symbolique conférée au bijou funéraire égyptien. Enfin, la troisième partie se concentre sur les prolongements de l’égyptomanie au XXe et XXIe siècle. Après la découverte de la tombe de Toutankhamon, d’autres découvertes viennent nourrir la connaissance archéologique et scientifique, cependant leur retentissement médiatique est moindre. Mais l’égyptomanie ne se tarit pas pour autant et reste au cœur d’une importante production scientifique. Plus encore, il s’agit en réalité d’un phénomène large et permanent de l’histoire de l’art et de l’histoire de la joaillerie qui se manifeste toujours aujourd’hui dans la culture populaire.
    • November 2022 marked the 100th anniversary of the discovery of Tutankhamen's tomb. In connection with this event, it seems interesting to study Egyptian antiquity as a source of inspiration for jewelry design in France in the 1920s. The aim is to analyze the way in which Ancient Egypt manifests itself in the symbols, themes, materials and techniques of Neo-Egyptian jewelry. An interest in jewellery design means studying not only the jewel itself, but also the jeweller's drawings, gouaches and sketches, as well as the ways in which the Egyptian model came to be known (travel, public collections, antique dealers).
      public collections, antique dealers). Although this is a European phenomenon, the research is limited exclusively to the production of the French houses: Cartier, Van Cleef and Arpels, Chaumet, Boucheron, Lacloche and Suzanne Belperron.

      Thus, an initial reflection on Egyptomania led to two main questions: to what extent did the return to vogue of Egyptomania in the early 1920s inspire jewelry designers? And what novelties did the pieces created bring to the history of jewelry?

      This dissertation, the fruit of two years of Master's research, is structured in three parts. The first part takes a preliminary look at the return of Egyptomania in the 20th century. It aims to show that, far from being anecdotal, Egyptomania is a permanent phenomenon. The second part is devoted to the study of Egyptian jewelry production in the 1920s. The study of Egyptian jewelry production in the 1920s can be analyzed along three lines. Firstly, this strong taste for ancient Egyptian motifs can be observed both among the jewelers for whom Cartier stood out, and among the clientele who favored the "Egyptian renaissance" style. Secondly, the Egyptian jewelry of the 1920s is broken down into different types of jewelry (brooches, necklaces, band bracelets, rings, earrings, necessaries and other accessories) that detach themselves from the symbolic function conferred on Egyptian funerary jewelry. Finally, the third part focuses on the twentieth- and twenty-first-century extensions of Egyptomania. After the discovery of Tutankhamen's tomb, other discoveries were made that contributed to archaeological and scientific knowledge, albeit with less media impact. But Egyptomania did not dry up, and remained at the heart of an important scientific production. What's more, it is in fact a broad and enduring phenomenon in the history of art and jewelry, which continues to manifest itself today in popular culture.

Citation bibliographique

Moner, Léa (2023), L'Egypte antique, source d'inspiration de la création joaillière en France dans les années 1920 [Mémoire]