La représentation des femmes algériennes dans l'art de 1830 à 1954 : la (dé)colonisation des esprits par l’image

    Mokhtari, Zinev Maya (2024)
Mémoire
Accès restreint
    • La représentation des femmes algériennes dans l'art de 1830 à 1954 : la (dé)colonisation des esprits par l’image
    • The Representation of Algerian Women in Art from 1830 to 1954: The (De)colonization of Minds through Imagery
    • Mokhtari, Zinev Maya
    • 20 septembre 2024
    • Algérie
    • Afrique du nord
    • Maghreb
    • Colonisation
    • Décolonisation
    • Post-colonial
    • Orientalisme
    • Edward Saïd
    • Femmes algériennes
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    • Résistance culturelle
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    • Algiers
    • Kabyles
    • Ce mémoire propose une étude approfondie de la représentation des femmes algériennes dans l'art produit entre 1830 et 1954, une période qui correspond aux premières heures de la colonisation française en Algérie jusqu'aux prémices de la Révolution pour l'indépendance. Il s'agit d'analyser cette riche imagerie à travers une double perspective théorique : celle des études de genre et celle de la théorie post-coloniale. Ces cadres d'analyse permettent de mettre en lumière les mécanismes par lesquels l'art a été utilisé comme outil de domination idéologique et culturelle, notamment à travers la production de stéréotypes sur les femmes algériennes. Ces dernières sont représentées sous le prisme orientaliste propre au regard du colon occidental, dans des œuvres marquées par une exotisation exacerbée contribuant ainsi à la justification du projet colonial.

      L’étude examine comment les images ont participé à la création d'un imaginaire autour de la figure de la femme algérienne, la transformant en une créature, ainsi la déshumanisant et facilitant le processus de colonisation. En mobilisant les outils critiques des études de genre, elle explore comment ces représentations ont participé à l’imposition de rapports de pouvoir basés sur une double oppression : coloniale et patriarcale. La théorie postcoloniale, quant à elle, permet de contextualiser ces œuvres dans le cadre plus large des dynamiques de domination culturelle, tout en soulignant les résistances et les réappropriations identitaires qui se sont manifestées à travers l’art ou d’autres formes d’expression.

      Ce travail s’intéresse également à l’évolution du regard des colons sur les femmes algériennes au fil de la période coloniale. Si l’approche reste fondamentalement orientaliste, marquée par une exotisation et une vision fantasmée, elle intègre progressivement certains aspects de la spécificité culturelle algérienne. Les artistes occidentaux, tout en maintenant une distance idéologique, se sont parfois saisis de détails vestimentaires, architecturaux ou de scènes de la vie quotidienne pour ancrer leurs œuvres dans une vision plus localisée, bien que toujours filtrée par les préjugés coloniaux. Cette appropriation ambiguë reflète une volonté à la fois de comprendre et de dominer, en transformant les particularités culturelles algériennes en objets esthétiques soumis au regard occidental.

      L’analyse s’appuie principalement sur des œuvres réalisées par des peintres occidentaux, souvent issus de l’école orientaliste, qui ont largement contribué à façonner l’imaginaire colonial. En examinant leurs peintures, ce mémoire démontre comment l’art a servi à légitimer le projet colonial tout en véhiculant des représentations ambivalentes, oscillant entre fascination esthétique et justification idéologique. Ces œuvres constituent une source clé pour interroger les interactions entre pouvoir, culture et identité dans le contexte colonial.

      Enfin, ce mémoire interroge la fonction de l’art en tant que vecteur de propagande coloniale, tout en explorant son rôle dans la construction et la déconstruction des imaginaires liés à l’Algérie en particulier. Cette analyse vise à éclairer les enjeux historiques, sociaux, culturels et politiques qui ont façonné les représentations des femmes algériennes, tout en offrant une lecture critique des rapports de pouvoir qui continuent d’influencer les récits postcoloniaux contemporains.
    • This thesis offers an in-depth study of the representation of Algerian women in art produced between 1830 and 1954, a period corresponding to the early years of French colonization in Algeria up to the beginnings of the Revolution for independence. The aim is to analyze this rich imagery through a dual theoretical lens: gender studies and post-colonial theory. These frameworks highlight the mechanisms through which art was used as a tool of ideological and cultural domination, particularly through the production of stereotypes about Algerian women. They are depicted through the Orientalist lens characteristic of the Western colonial gaze. These works are marked by an exaggerated exoticization, thus contributing to the justification of the colonial project.

      The study explores how these images participated in the creation of an imaginary around the figure of the Algerian woman, transforming her into a creature, thus dehumanizing her and facilitating the colonization process. By mobilizing the critical tools of gender studies, it examines how these representations contributed to the imposition of power relations based on a double oppression: colonial and patriarchal. Post-colonial theory, on the other hand, contextualizes these works within the broader dynamics of cultural domination, while highlighting the resistances and identity reappropriations that manifested through art and other forms of cultural expression.

      This work also focuses on the evolution of the colonizers' gaze towards Algerian women throughout the colonial period. While the approach remains fundamentally Orientalist, characterized by exoticization and a fantasized vision, it progressively integrates aspects of Algerian cultural specificity. Western artists, while maintaining an ideological distance, sometimes captured details of clothing, architecture, or scenes of daily life to anchor their works in a more localized vision, though still filtered through colonial prejudices. This ambiguous appropriation reflects a dual desire to both understand and dominate, transforming Algerian cultural particularities into aesthetic objects subjected to the European gaze.

      The analysis primarily draws on works created by Western painters, often from the Orientalist school, who largely contributed to shaping the colonial imagination. By examining their paintings, this thesis demonstrates how art served to legitimize the colonial project while conveying ambivalent representations, oscillating between aesthetic fascination and ideological justification. These works serve as a key source for interrogating the interactions between power, culture, and identity in the colonial context.

      Finally, this thesis questions the role of art as a vehicle for colonial propaganda while exploring its role in constructing and deconstructing the imaginaries related to Algeria in particular. This analysis aims to shed light on the historical, social, cultural, and political issues that shaped the representations of Algerian women, while offering a critical reading of the power dynamics that continue to influence contemporary postcolonial narratives.
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Citation bibliographique

Mokhtari, Zinev Maya (2024), La représentation des femmes algériennes dans l'art de 1830 à 1954 : la (dé)colonisation des esprits par l’image [Mémoire]