La langue de l'esquisse : investigations graphiques et graphiste voyageur (-re-dessiner et redéfinir une approche de conception-)

    Ravanel, Maëlys (2018)
Mémoire
Accès libre
    • La langue de l'esquisse : investigations graphiques et graphiste voyageur
      (-re-dessiner et redéfinir une approche de conception-)
    • 12 juin 2018
    • Dessin
    • Esquisse
    • Voyage
    • Nomadisme intellectuel
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    • Mon Mémoire porte sur l’esquisse et l’idée de nomadisme intellectuel pour reprendre l’expression de l’écrivain écossais Kenneth White, c’est à dire un cheminement mental sans frontières culturelles, qui reste attaché à l’expérience personnelle et à la nature. Quant à l’esquisse, au-delà du dessin, elle s’invite tout autour de nous : n’est-il pas possible d’esquisser un croquis, une idée, un plan, un plat, un pas, un projet, une hypothèse, une expérience, une danse, un morceau de musique, une pièce, un bâtiment, un objet, une moue, un sourire, une histoire, un nouveau départ, une balade, un rêve ?
      Le croquis, marque d’une activité de réflexion, est la première étape des investigations graphiques qui conduiront le designer à la conception d’un produit fini.
      Ce mémoire de recherche pose donc la question :
      En élaborant sa propre langue de l’esquisse, quel(s) voyage(s) le designer graphiste & illustrateur parcourt-il dans le processus de création ?
      Construit comme un carnet de route de ma pensée, ce dossier s’appuie sur les pensées d’écrivains, d’artistes et sur ma propre expérience artistique et à l ‘étranger. Il conduira tout d’abord le lecteur à considérer l’esquisse comme une langue et un voyage universel puis comme langue de l’expression et de la création artistique en particulier afin de mieux approfondir le statut de l’esquisse à la main pour un graphiste/illustrateur.
      Mes recherches m’ont donc amenée à cette conclusion : l’esquisse permettrait grâce à une certaine façon d’appréhender le monde à travers la Géopoétique, l’expérience immersive et la veille, d’esquisser des sensations et sa sensibilité propre.
      Pour un graphiste/illustrateur, c’est le reflet d’une véritable recherche intellectuelle nomade et personnelle, spontanée, où la main détient un rôle central, qui explore l’environnement et revisite les concepts se rapportant au Design graphique et à l’illustration.
      L’esquisse se révèle donc être un chemin de réflexion et d’action pour un graphiste qui, animé par une curiosité et une démarche créative singulière et exploratrice, se retrouve engagé sur cette route et devient un graphiste nomade.
    • My thesis focuses on the sketch and the idea of an intellectual nomadism as written by the Scottish writer Kenneth White, that is to say a mental journey without cultural borders. His way of thinking also remains closely linked to personal experience and to nature. With regards to a sketch, which is much more than a drawing, we can find them everywhere :
      can’t we sketch a drawing, an idea, a blueprint, a dish, a step, a project, a hypothesis, an experience, a dance, a musical piece, a play, an object, a grimace, a smile, a story, a new start, a walking, a dream...?
      In French, to sketch can be used sometimes to replace some verbs like to start, to move slowly, to imagine something.
      The sketch is a thinking activity and is actually the first stage of graphic research which leads the designer to design the finished product.
      This research paper raises the following question :

      In developing his or her own language of sketching, which path(s) will the graphic designer & illustrator have to go through in the creative process?

      This thesis, written as a travel diary of my thoughts, draws on thoughts from writers and artists and from my own artistic experience in France and in foreign countries.
      First, I will invite the reader to consider the sketch as a language and a universal journey, then I’ll develop it specifically as an artistic language of expression and creation to better represent the role and meaning of the hand-drawn sketches for a graphic designer and illustrator.
      Researching this topic has led me to the following results: sketching allows us in a certain way, to apprehend the world through a Geopoetic current of thought and approach, through immersive experience and monitoring, professional activity, curiosity and to sketch sensations and our own sensitivity.
      For the graphic designer and illustrator, a sketch reflects a truly personal and spontaneous intellectual nomadic quest in which the hand has an essential role and explores the environment, and revisits the concepts of graphic design and illustration.
      Therefore, sketching seems to be a way of thinking and acting for any curious graphic designer with his or her own unique and personal explorative creative process. They find themselves travelling down the road and they become nomadic graphic designers.

Citation bibliographique

Ravanel, Maëlys (2018), La langue de l'esquisse : investigations graphiques et graphiste voyageur (-re-dessiner et redéfinir une approche de conception-) [Mémoire]